jueves, 18 de enero de 2024

Analizando el "Verde que te quiero verde"

 "Verde que te quiero verde" es una de las frases más famosas de la poesía lorquiana y que aparece en el poema "Romance sonámbulo" de Federico García Lorca. Este poema fue escrito en 1924 y forma parte de su obra "Canciones", que a su vez es parte de "Romancero gitano", publicado en 1928.

La frase "Verde que te quiero verde" ha capturado la imaginación de lectores y críticos. La palabra "verde" en este contexto se asocia con diferentes significados simbólicos y emocionales. En general, el verde puede representar la naturaleza, la frescura, la esperanza, pero en el poema de Lorca, esta palabra va más allá de su significado literal.

 

"Romance sonámbulo" cuenta la historia de un gitano que vaga por el campo en la noche en busca de su amada que de tanto esperarle se suicida. La naturaleza se convierte en un escenario mágico y surrealista donde se desarrolla la acción. El poema está lleno de imágenes evocadoras y simbolismos, y la frase "Verde que te quiero verde" resuena con una intensidad poética que ha llevado a diversas interpretaciones.

En términos generales, se cree que Lorca utilizó el color verde para transmitir un sentido de vitalidad, misterio y pasión. El verde se convierte en un elemento vivo y pulsante en la naturaleza nocturna que rodea al gitano en su deambular.

La obra de Lorca, incluyendo "Romance sonámbulo", es rica en simbolismos y metáforas, y cada lector puede encontrar diferentes capas de significado en sus versos. La frase "Verde que te quiero verde" sigue siendo un enigma fascinante en la historia de la poesía española, y su poder evocador ha contribuido a la perdurabilidad y relevancia de la obra de Lorca.

 


 

 

 

sábado, 9 de diciembre de 2023

Las mujeres de Lorca

Pasiones, traiciones, engaños, celos, ajuste de cuentas y muerte. Así son los temas más imperantes de las obras del poeta granadino que puso el foco en historias rurales para resaltar su drama y mostrar las actitudes y temperamentos de una España marcada por el dolor y la honra. 

Como ya se ha dicho en la entrada anterior, bajo la tinta de Lorca destacan cuatro grandes obras: La casa de Bernarda Alba, Yerma, Bodas de Sangre y Mariana Pineda. Cuatro obras que, más allá de sus inolvidables tramas, guardan un perfecto retrato de las mujeres de la época, mostrando dos tipos: Por un lado, aquellas que reafirmaban la sociedad patriarcal basada en la tradición y la represión, y por otro lado, aquellas que tenían un corazón rebelde y seguían sus instintos de pasión. Es por ello que, a continuación, mostraremos seis de los personajes que retratan con exactitud características de la época y que consolidan el ambiente lorquiano. 

En un primer lugar tenemos a Bernarda Alba, procedente de la obra de este mismo nombre. Una mujer tradicional, madre de cinco hijas que se queda viuda y obliga al resto a mantener el luto durante ocho años encerradas en la casa. Considerada por sus propias criadas como antipática, reprime a sus hijas de libertad alguna y las obliga a llevar el negro y a no casarse. Sin embargo, en ciertos momentos de la obra, algunas de ellas desobedecen sus órdenes y esta responde con bofetadas e insultos y negando la idea de que su hija pequeña ha perdido la virginidad, retratando así la visión machista del hombre a manos de una mujer. 


En un segundo lugar, y siguiendo la visión conservadora de la mujer, destaca la madre del novio de la obra Bodas de Sangre. La madre, que no recibe nombre alguno, perdió hace muchos años a su marido y uno de sus hijos por una disputa. Vive con el dolor de la pérdida y es la representación de la honra. Su hijo, el novio, tiene intenciones de casarse con una muchacha que no termina de agradarle a la madre, pero que acepta a regañadientes porque al ser mujer no puede negarle los deseos a su hijo varón. Cuando la novia se fuga con su amante tras la boda, es la madre quien insiste a su hijo de ir en su busca y vengarlos, porque dicha deshonra no se puede consentir. Finalmente, y tras la muerte del novio y de Leandro (amante de la novia), esta arremete contra la novia tachándola de adultera y la hace vivir con la carga de culpa para que el mundo, y ella misma, la juzguen hasta su último aliento.


Por otro lado, y en contraposición a este tipo de mujeres lorquianas conservadoras, destacan aquellas rebeldes que buscan su halo de feminidad en un mundo patriarcal:

Primero, Adela, la hija pequeña de Bernarda Alba que se muestra en desacuerdo con las exigencias de su madre. Es joven y arde en deseos de sentirse amada, por lo que se entrega sin miramientos al prometido de su hermana sin contemplar las consecuencias de ello. Finalmente, cuando su secreto es descubierto por la familia, se enfrenta a su madre y a sus hermanas exigiendo su derecho a amar. No obstante, después de que su madre asesine a su amante, Adela se encierra en el establo negándose a ceder a lo que le ordenan y suicidándose al final, pues prefiere la libertad de la muerte al encierre patriarcal de su casa. 


Segundo, Yerma, procedente de la obra de este mismo nombre. Retratada como una mujer tradicional que pone en cuestión la mirada masculina por su deseo inconcebible de ser madre. Desea tanto tener un hijo, y su marido no se lo da, que busca respuestas allá donde cree encontrarlas, siendo juzgada por las mujeres del pueblo y por su propio marido que la tachan de adultera, cuando siempre ha respetado a  este aún sabiendo que no le iba a entregar aquello que más desea. Finalmente lo mata porque prefiere vivir en el luto de no ser madre por no tener marido que por la negativa de este. Mujer que en apariencias puede ser más conservadora, pero en el interior rebelde por su inconformismo. 


Tercero, la novia de Bodas de Sangre. Una mujer pasional que está terriblemente enamorada de Leandro, pero este está casado y tan solo puede consagrar su amor en el secreto. No le queda más remedio que casarse con el novio para que su familia se quede tranquila y seguir así el destino de la muchacha de bien casada con un buen hombre, aunque en verdad no le ame. Cuando Leandro aparece en la boda y le dice de fugarse juntos, esta vacila, pero después del casamiento sigue su impulso y se marcha con él. Una vez entregados en cuerpo, son encontrados por el novio que abre una lucha entre los dos hombres que tan solo puede terminar con la muerte. Con un gran sentimiento de culpa por haber perdido a los dos hombres que más amaba, le ruega a la madre del novio que la juzgue y le quite la vida, pero esta le pone un castigo peor donde debe vivir con la culpa y la deshonra.  


Finalmente, y no menos importante, Mariana Pineda. Una mujer que vivió en la realidad y que Lorca inmortalizó muchos años después por su gran admiración. Procedente de clase alta, tras perder a su marido y verse sola con tres niños, se vuelve a enamorar de un joven liberal que la influye y la insta a luchar por los de su bando. Borda la bandera liberal y, a pesar de su oportunidad de escapar, decide quedarse y dar la cara frente a la traición de aquellos que la querían corromper y el abandono de su amante que prefiere la cobardía a su honor. Mariana fue ahorcada por luchar por la libertad sin miedo, dejando así un legado de mujeres que reivindican sus derechos. 



Estas son las mujeres de Lorca, mujeres que reflejan la mirada femenina de la época entre aquellas que dictan y promueven el patriarcado y entre aquellas que buscan su lugar. Mujeres libres con deseos y pasiones que no temen a la tradición, sino a la castidad de no vivir. 


domingo, 26 de noviembre de 2023

Todo sobre Lorca

 Federico García Lorca nació en 1898 en un pequeño pueblo granadino conocido como Fuente Vaquero. 


Su madre maestra y su padre propietario de diversas tierras, desde muy temprana edad Lorca gozó de privilegios tanto en lo económico como en lo educativo, aunque él nunca se mostró con aire de superioridad, es más, siempre admiró a toda la gente del campo considerándolos superiores por la honradez de su trabajo. Durante su niñez, su familia se trasladó a la ciudad de Granada y esto causó una herida emocional en el poeta, pues él amaba la tierra donde se crió y no soportaba el ambiente manchado de corrupción de la ciudad. Escribió ciertos ensayos sobre ello, pues desde muy temprana edad se interesó por la literatura.


Conforme sus años de juventud iban pasando, se empezó a interesar por la música y se instruyó como pianista. En 1914, se matriculó en la universidad y allí hizo amistades y obtuvo la ayuda de dos profesores que le hicieron progresar en el mundo literario. En 1919, se trasladó a Madrid en la Residencia de Estudiantes donde hizo gran amistad con Luis Buñuel, Salvador Dalí, Rafael Alberti, etc. Dichas influencias marcaron un antes y un después en su arte. En 1920, conoció y se alió con el compositor Manuel de Falla con el que intentó rescatar y magnificar el cante jondo de Granada. Asimismo, hicieron un intento de crear una compañía de títeres (Títeres de la Cachiporra) impulsado por su amor hacia el teatro. No obstante, llevó a cabo la compañía de teatro "La Barraca" donde realizó grandes composiciones teatrales y mostró sus espectáculos en Barcelona y diversas ciudades de España. 


Con lo que respecta al contenido artístico del poeta granadino, este escribió tanto canciones, como obras de teatro y poemas. Entre sus obras más destacadas resaltan Mariana Pineda, Bodas de sangre, Yerma y La casa de Bernarda Alba. Las dos últimas causaron revuelo a ojos de los miembros del partido nacional que calificaron sus obras de impuras y de mancillar la moral cristiana. Sin embargo, él siempre defendió el teatro como un movimiento de acción social. Por otro lado, dos de los poemarios más conocidos que tiene son "Romancero Gitano" donde resalta su admiración por los gitanos y "Poeta en Nueva York" obra que critica el capitalismo y el consumismo de la sociedad corrupta que conoció el tiempo que estuvo en dicha ciudad.  

Federico viajó por diversos lugares de España y fuera de esta como Nueva York, Buenos Aires, Montevideo, etc donde conoció a diversos artistas, miembros de partidos liberales y comunistas y adquirió una riqueza cultural que intentó impregnar en sus escritos. 

El 16 de agosto de 1936, cuando ya los militares habían proclamado un Golpe de Estado y se iniciaba la guerra, Lorca fue detenido en la casa de los Rosales por el general Ramón Ruiz Alonso. Se le acusó de comunista, de espía que pasaba información a los rusos y de homosexual. Aún teniendo el respaldo de múltiples aliados que testificaron a su favor, finalmente Federico fue fusilado en la madrugada del 18 de agosto junto a otros detenidos dejando así un vacío en el alma española. Fue enterrado en una fosa común y a día de hoy sigue sin saberse donde se halla su cuerpo. No obstante, el gran poeta granadino nunca morirá pues su esencia reside en sus obras artísticas y mientras exista el teatro, existirá Lorca. 



sábado, 25 de noviembre de 2023

Contexto Histórico de la España de principios de siglo XX

La España de finales del siglo XIX y principios del XX estuvo marcada por grandes acontecimientos que marcaron toda una política interior y exterior que afectó a la sociedad y la dejó sumida en la miseria. 

En lo que respecta a la economía, hasta casi finales del siglo XIX, la mayoría de la sociedad española era agrícola, alrededor de un 70%, pues vivían de los campos y no dependían tanto de la burguesía. Sin embargo, y con la Revolución Industrial emergiendo por toda Europa, a principios del siglo XX cada vez más población dejaba los pueblos y se establecieron en las ciudades incrementando su número y cambiando su posición de campesinos a proletarios o burgueses. 

Por otra parte, en lo que concierne a la política interna, esta estuvo marcada por ciertos aspectos: En un primer lugar la monarquía, pues después del fracaso de la Primera República, volvieron a reinar los Borbones de la mano de Alfonso XII hasta su muerte en 1885 que fue sucedido por su mujer María Cristina como reina regente. Durante este tiempo se llevó a cabo una monarquía parlamentaria donde la Iglesia tenía una posición privilegiada y se instauró un bipartidismo entre Cánovas y Sagasta. Cuando el hijo de la monarca, Alfonso XIII, cumplió la mayoría de edad en 1902, fue proclamado rey y llevó a cabo una serie de reformas que mejoraban la calidad de vida de los ricos y empeoraba la de los pobres. Por ende, se llevaron a cabo múltiples protestas las cuales derivaron en manifestaciones masivas y altercados. Este hecho llevó al rey a derrocar la democracia e instaurar una dictadura a manos del general Miguel Primo de Rivera que dejó grandes secuelas y no ayudó a mejorar los problemas económicos y sociales que se estaban tomando lugar. Finalmente, en 1931 se tuvieron lugar elecciones donde ganaron los republicanos y Alfonso XIII fue obligado a marcharse al exilio. Desde esa fecha y hasta 1936 se producujo en España lo que se conoce como la Segunda República. En un segundo lugar, y aunque la república fue un tiempo de progresos para las mujeres, la educación, el laiquismo  y el arte, esta duró poco ya que se llevaron a cabo ciertos movimientos nacionalistas en contra de este nuevo sistema. Influenciados por el nazismo alemán y el fascismo italiano, los militares españoles dejaron las batallas en el norte de Marruecos y dieron un Golpe de Estado que originó una guerra civil que duró cuatro años y que enfrentó a una España dividida por la tradición y apoyo a las clases altas con la libertad y la igualdad. Este conflicto tuvo su fin en 1939 dejando España sumida en la catástrofe tras una guerra y a manos de una dictadura militar encabezada por el general Francisco Franco. 

Asimismo, España también se vio afectada por conflictos externos, pues en 1898 se enfrentó a EEUU por las colonias de Cuba y Filipinas donde perdió el prestigio colonial y el orgullo frente al resto de naciones. Este impacto se contempló artísticamente pues surgió una nueva generación de artistas que dieron mucho hincapié a este hecho y cómo les afectó, los llamados generación del 98. Por otro lado, entre 1914 y 1918 se produjo la Primera Guerra Mundial, que aunque España no tomó mucho partido en ella, afectó en su economía y dejó heridas abiertas en la diferencia de clases, pues las clases altas se beneficiaron de la desgracia y pagaron las consecuencias las clases bajas. Este hecho desencadenó diversas revueltas sociales. Poco tiempo después se llevó a cabo la batalla del Rif en Marruecos que dejó gran número de muertes entre los militares, se reclutaron en masa a la población y despertó la negación y el descontento de la ciudadanía abriendo brechas como la Semana Trágica de Barcelona donde se produjeron grandes altercados que dieron pie a la necesidad de Alfonso XIII en instaurar una dictadura. Finalmente, y poco después del fin de la guerra en España se origina la Segunda Guerra Mundial que causó un gran impacto en todo el mundo tanto en lo político, como en lo social, económico y artístico.



martes, 24 de octubre de 2023

Detrás de "El rincón verde de Lorca"

Verde que te quiero verde. Verde viento. Verdes ramas. El barco sobre la mar y el caballo en la montaña...."



¿Quién no ha escuchado, leído o visto representado algún poema de Federico García Lorca?
Si ese es tu caso y tienes ganas por descubrir más sobre el universo lorquiano,
no te pierdas este blog donde analizaremos la vida, trabajo e influencia del gran poeta granadino a través
de la historia y de otros artistas contemporáneos.

Soy María, estudiante de arte dramático, y seré la responsable de guiarte en este viaje

de esencia pura del arte.

Analizando el "Verde que te quiero verde"

 "Verde que te quiero verde" es una de las frases más famosas de la poesía lorquiana y que aparece en el poema "Romance sonám...